Ronald van der Hilst

Die Zusammenarbeit zwischen Ronald van der Hilst und Ceramica Bardelli gehört zum historischen Design-Erbe der Marke. In den über die Jahre entwickelten Kollektionen wurde die Tulpe — ein zentrales Element der Arbeit des Designers — durch manuelle Dekoration und modulare Komposition auf keramische Oberflächen übertragen.

Tuli-Art, Tuli-Charme, Tuli-Poni, Tuli-Pop und Tuli-Tuli interpretierten die Blume vor allem auf Fliesen im Format 20×20 cm, die von Hand bemalt oder dekoriert und zu Kompositionen zusammengefügt wurden, die die Wand in ein größeres Bild verwandelten. Bei Tuli-Art bildeten beispielsweise 96 Module im Format 20×20 cm ein großes keramisches Paneel; Tuli-Poni arbeitete mit Kompositionen aus 6, 18 oder 24 Elementen. Die Oberfläche entstand aus dem Zusammenspiel von künstlerischer Geste, Wiederholung, Modul und Handwerk.

2026 wird dieser Dialog mit Tulipani innerhalb des Projekts Atelier — Ceramica da Parati erneuert. Es geht nicht darum, das Archiv zu reproduzieren, sondern seine Gestaltungsphilosophie durch einen neuen Maßstab und neue dekorative Werkzeuge neu zu interpretieren.

Das 20×20-Modul weicht der 60×120-cm-Platte, die wie eine vertikale Seite eingesetzt wird; zur historischen Handdekoration kommt die Stampa Digitale a Freddo con Deposito di Materia hinzu. Grafik, Relief und Gravur verleihen der Zeichnung Tiefe und taktile Präsenz und übertragen Ronald van der Hilsts botanische Sprache auf eine zeitgenössische Vorstellung der Wand.

Tuli-Charme und Tuli-Poni greifen Namen und Themen auf, die bereits zum Heritage von Ceramica Bardelli gehören, und interpretieren sie mit einer neuen materiellen Grammatik; Tuli-Pique erweitert die Forschung in Richtung einer imaginären botanischen Landschaft. Das Ergebnis bewahrt das ursprüngliche Prinzip — die Tulpe als Zeichen, Rhythmus und Komposition — und übersetzt es in die Möglichkeiten zeitgenössischer keramischer Dekoration.